2017年02月04日

ザ・ローリング・ストーンズ・CD『ブルー&ロンサム』ストーンズのブルース

ストーンズのオトシマエ



評価:★★★   3.0点


ザ・ローリング・ストーンズ紹介

stones-pic.jpgザ・ローリング・ストーンズ (The Rolling Stones) は、イギリスのロックバンド。1962年4月のロンドンで、ブライアン・ジョーンズ(ギター、ハーモニカ)、イアン・スチュワート(ピアノ)、ミック・ジャガー(リードヴォーカル、ハーモニカ)、キース・リチャーズ(ギター、ボーカル)によって結成、その後間もなくベーシストのビル・ワイマンとドラマーのチャーリー・ワッツが参加した。
結成当初のリーダーはジョーンズであったが、後にジャガーとリチャーズがコンビで作曲を行い、グループをリードするようになった。1969年、ジョーンズは体調不良と法律問題のためバンドへの貢献が減少しツアーへの参加もできなくなり、バンドを脱退、その3週間後にプールで溺死した。ジョーンズの後任としてミック・テイラーが加入、1974年に脱退するまで活動を続けた。その後、ロン・ウッドが加入する。ワイマンは、1993年にバンドを脱退、後任としてダリル・ジョーンズがベースを担当するようになるが、正式メンバーとしては加入していない。スチュワートは、1963年に公式メンバーから外されるが、バンドのロードマネージャーを続け、1985年に死去するまでピアニストとしてツアーやレコーディングに参加した。1982年以降は、チャック・リーヴェルがバンドのキーボードを担当している。(wikipediaより引用)


初期のストーンズナンバー。ブルースのテーストを色濃く持ちながら明らかに、ストーンズのオリジナリティーが感じられる。

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ザ・ローリング・ストーンズ『ブルー&ロンサム』収録曲
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6曲目と12曲目にエリック・クラプトンがギターで参加
1. ジャスト・ユア・フール(Just Your Fool)
  オリジナル Buddy Johnson
2. コミット・ア・クライム(Commit a Crime)
  オリジナル Howlin' Wolf
3. ブルー・アンド・ロンサム(Blue and Lonesome)
  オリジナル Little Walter
4. オール・オブ・ユア・ラヴ(All of Your Love)
  オリジナル Magic Sam
5. アイ・ガッタ・ゴー(I Gotta Go)
  オリジナル Little Walter
6. エヴリバディ・ノウズ・アバウト・マイ・グッド・シング(Everybody Knows About My Good Thing)
  オリジナル Miles Grayson Lermon Horton
7. ライド・エム・オン・ダウン(Ride 'Em On Down)
  オリジナル Eddie Taylor
8. ヘイト・トゥ・シー・ユー・ゴー(Hate to See You Go)
  オリジナル Little Walter
9. フー・ドゥー・ブルース(Hoo Doo Blues)
  オリジナル Otis Hicks Jerry West
10. リトル・レイン(Little Rain)
  オリジナル Ewart G.Abner Jr. Jimmy Reed
11. ジャスト・ライク・アイ・トリート・ユー(Just Like I Treat You)
  オリジナル Willie Dixon
12. アイ・キャント・クイット・ユー・ベイビー(I Can't Quit You Baby)
  オリジナル Willie Dixon

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ザ・ローリング・ストーンズ『ブルー&ロンサム』
プロモーションビデオ集

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ブルー・アンド・ロンサム プロモーションビデオ


ヘイト・トゥ・シー・ユー・ゴープロモーションビデオ


オリジナル:リトル・ウォルターヘイト・トゥ・シー・ユー・ゴー


ライド・エム・オン・ダウン プロモーションビデオ


オリジナル:エディーテイラー (1955)ライド・エム・オン・ダウン 


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ザ・ローリング・ストーンズ『ブルー&ロンサム』感想
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このアルバムは、どっぷり、とことん、徹頭徹尾、骨の髄まで、まったり、こってり、全身ブルースだ。
ザ・ローリング・ストーンズがザ・ローリング・ストーンズになる前に―
ザ・ローリング・ストーンズがザ・ローリング・ストーンズになるために―
レコードが擦り切れるほど聞いていた、彼らの背骨のようなブルース、血肉と化したブルース、心臓の鼓動のブルースだ。

そんな昔懐かしいブルースをカバーしたのが、このアルバムだ。
eric-clapton.jpg
ここに、エリック・クラプトンも2曲ギターで参加したのは、彼も同じくブルースにどっぷり首まで漬かって生きて来たからだったろう。


そんなこのアルバムで、平均年齢72歳のメンバーがリラックスしてブルースを気持ちよさげに演奏しているのは、心地よくはある。

しかし、あえて言いたい・・・・・・・
このアルバムはザ・ローリング・ストーンズのベストではない・・・
むしろおまけのような趣すら漂う。

結局、彼らのホワイト・ブルースは、上の動画からも分かるように、どう演奏しても黒人のブルースとは濃厚さというか、ネットリ感というべきか、明らかに違うのだ。

彼らがブルースを愛し、ブルースを歌いたいのは分かる。
しかし、彼らの真骨頂とはブルースをベースとして、それまでのブルース・マン達が作りえなかったブルースの進化系を生み出した点にあるだろう。

それは、真剣に黒人に生まれなかったことに苦悩したと言う、エリック・クラプトンにしたところで同じ事で、クラプトンのクロっぽい(黒人的な)ブルースよりも、どこか漂白、洗練、された楽曲の方が世間から受け入れられたのは、やはり資質としてそこに長所があったからだ。

たとえば、ストーンズがブルースに付け加えたのは、個人的には、ブルースが持つ暗く陰鬱な世界観を超えた、陽気でドラマチックな疾走感だったと感じる。
ザ・ローリング・ストーンズ「サーティスファクション」

さらには、ブルースに美しいバラードのメロディを付け加えたのではないか。
ザ・ローリング・ストーンズ「アンジー」


それは、エリック・クラプトンが、ブルースに「クールな諦念」ともいうべき静けさを付与した事にも通じる、ブルースの可能性の拡大であったはずなのだ。
エリック・クラプトン「ワンダフル・ツナイト」

エリック・クラプトン「ティアーズ・イン・ヘブン」


やはり黒人にはなれない彼らは、自らの資質に合ったオリジナルのブルースを生み出したからこそ、ここまで世界に受け入れられたのではないだろうか・・・・・・・・・

このアルバムのオールド・ファッションドなブルースを聞き、正直ストーンズの生み出す「オリジナル・ブルース」を聞きたいと思った。

ストーンズだって分かっていたはずなのだ。
自分達に何が求められ、自分達の黒っぽいブルースがオリジナルに匹敵しない事を。

それでも、このアルバムを出したのは、自分達が歌うことでブルースにもう一度注目を向けたいという志からではなかったろうか。

実を言えば、このアルバムを聞いて来るべものが来たかとも思った・・・・・・・・・
このアルバムを最後に、もうストーンズは新しい曲を発表しないのではないかと感じたのだ。
このブルースアルバムは、キャリアの最後に自分達のルーツに仁義を切った、いわば「ストーンズの落とし前」のように感じられてならない。

これが浅はかな考えであることを祈っている・・・・・・・・

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posted by ヒラヒ・S at 17:27| Comment(4) | TrackBack(0) | ロック音楽 | このブログの読者になる | 更新情報をチェックする

2017年01月12日

レッド・ホット・チリ・ペッパーズ『ザ・ゲッタウェイ』のPVと感想

レッチリ技巧派の一枚



評価:★★★★  4.0点


レッド・ホット・チリ・ペッパーズ紹介

Rechiri.jpgレッド・ホット・チリ・ペッパーズ (英: Red Hot Chili Peppers) は、アメリカ合衆国カリフォルニア州出身のロックバンド。主な略称は「RHCP」や「The Chili Peppers」、日本でのみ「レッチリ」など。2012年にロックの殿堂入り。
メンバー
アンソニー・キーディス (Anthony Kiedis) - ボーカリスト、作詞家
1962年11月1日生まれ(1983年 - )ミシガン州グランド・ラピッズ出身。175cm。バンド結成時からのメンバーだが、『ジ・アップリフト・モフォ・パーティ・プラン』のレコーディングの頃に一度脱退、その後に復帰した。2006年に、自伝『スカー・ティッシュ』を発表。環境保護団体のシーシェパードのスポンサーとしての側面も持つ。
フリー (Flea、本名マイケル・バルザリー (Michael Balzary)) - ベーシスト・バッキング・ボーカリスト
1962年10月16日生まれ(1983年 - )オーストラリアメルボルン出身。身長168cm。同じく、バンド結成時からのメンバー。ベースの技量は高く、All Music Guideにおいて「one of rock's most talented bassists(史上最も才能豊かなロックベーシストの一人)」と評されている。これまでも様々なミュージシャンと共同活動を行ってきたが、2009年レディオヘッドのトム・ヨークと新バンドを結成。2012年ブラーのデーモン・アルバーン、トニー・アレンとRocket Juice & The Moonを結成。
チャド・スミス (Chad Smith) - ドラマー
1961年10月25日生まれ(1989年 - )ミネソタ州セント・ポール出身。身長191cm。脱退したジャック・アイアンズの後任ドラマーを決めるオーディションで実力を買われて加入。アルバム、「母乳」での一節より、当初はレザージャケットと頭にバンダナを巻いたロッカースタイルがメンバーの間で気に入られず、スキンヘッドにさせようという話があった模様。ソロ活動も精力的で、ドラム・セミナーなどで来日も果たしている。他のメンバーと同様、チリ・ペッパーズ以外にもサイド・プロジェクトを手掛ける。
ジョシュ・クリングホッファー (Josh Klinghoffer) - ギタリスト・バッキング・ボーカリスト
1979年10月3日生まれ(2010年 - )カリフォルニア州ロサンゼルス出身。身長180cm。チリ・ペッパーズには2007年のステイディアム・アーケイディアム・ツアーの合間からサポートミュージシャンとして参加。2010年2月、チャド・スミスより、2009年12月に脱退したジョン・フルシアンテに変わって、新ギタリストとなることが発表された。(wikipediaより)
(レッチリの代表曲「ギヴ・イット・アウェイ(Give It Away)」)

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レッド・ホット・チリ・ペッパーズ『ザ・ゲッタウェイ』収録曲
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1. The Getaway
2. Dark Necessities
3. We Turn Red
4. The Longest Wave
5. Goodbye Angels
6. Sick Love
7. Go Robot
8. Feasting on the Flowers
9. Detroit
10. This Ticonderoga
11. Encore
12. The Hunter
13. Dreams of a Samurai


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レッド・ホット・チリ・ペッパーズ『ザ・ゲッタウェイ』
プロモーションビデオ集

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The Getawayプロモーションビデオ

Dark Necessitiesプロモーションビデオ

Goodbye Angelsプロモーションビデオ

Sick Loveプロモーションビデオ

Go Robotプロモーションビデオ

Encoreプロモーションビデオ

Dreams of a Samuraiプロモーションビデオ


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レッド・ホット・チリ・ペッパーズ『ザ・ゲッタウェイ』感想
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前作の『アイム・ウィズ・ユー』で、レッチリに昔のパワーを求めてはいけないと分かっていた。
しかし、それでも、ここまで熱力がエネルギーが無いとは思わなかった。

考えてみれば、ロックミュージックというジャンルは、ラフさ、稚拙さを越えて、表現としての爆発力を尊ぶ音楽ではなかったか?

それは基本的には、叫び声であり、怒鳴り声だと感じる。
その声に込められた力の強さ、気合勝負という側面は否めない。

しかし、そんな強引な力づくの叫びが届かなくなる日が来るのだ。
その原因が、魂の枯渇なのか、怒りの消失なのか、単純に体力の衰えなのかは分からない。
でも、間違いなく剛速球投手が技巧派に転向するのと同様の時が、ロック・バンドにも訪れる。

この『ザ・ゲッタウェイ』は、そんな技巧派に明確に転向したことを示す一枚だろう。

ここにはかつての熱さは、驚くほどに感じられない。

(レッチリの代表曲A「ダニ・カリフォルニア(Dani California)」)

しかし、個人的には「Encore」に代表される「夏の終わり」のような、どこかメロウなセンチメンタリズムに心地よさを感じた。

バンド名は「ブルー・クール・ミント・ペッパーズ」という味わいだが、このアルバムにはこのバンドの未来が詰められていると思えてならない・・・・


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posted by ヒラヒ・S at 17:25| Comment(4) | TrackBack(0) | ロック音楽 | このブログの読者になる | 更新情報をチェックする

2016年10月22日

『バトル・オブ・メキシコ・シティ』これはロックの宣戦布告だ!

ゲリラ戦の兵士達の叫び



評価:★★★★★  5.0点

「レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン」=「権力に抗う怒り」というのが直訳のバンド名だ。
レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン
レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン(Rage Against the Machine)は、アメリカ合衆国のロックバンド。 1990年にカリフォルニア州ロサンゼルスで結成された。英語圏ではRATM、日本においてはレイジという略称で呼ばれる。Rage Against The Machine.jpg
「レッド・ツェッペリンとパブリック・エナミーの融合」と呼ばれる特徴的なサウンドと、マルコムX、チェ・ゲバラ、マーチン・ルーサー・キング・ジュニアなどから思想的影響を受けた政治メッセージを持つ歌詞が特徴。彼らのライヴにおいてはしばしばゲバラの肖像画が掲げられ、アンプの前などに星条旗が逆さまに吊るされた。また、ムミア・アブ=ジャマールの釈放を求めたり、無料の反戦コンサートを開いたりするなど、音楽の枠にとどまらず実際に政治活動も行っている。(wikipediaより引用)

これはその「レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン」のコンサートビデオである。
強烈なラップ・ボーカルと高い技術に裏付けられた演奏陣によって伝えられるメッセージは、この映像を見ることで、CDの何倍もそのメッセージ性が際立つ。

【作品名】
バトル・オブ・メキシコ・シティ(DVD:2000年メキシコシティのライブ)
【曲目】
1. プログラム・スタート
2. テスティファイ
3. ゲリラ・ラジオ
4. ドキュメンタリーパートI
5. ピープル・オブ・ザ・サン
RAGT.jpg6. ドキュメンタリーパートII
7. カーム・ライク・ア・ボム
8. ドキュメンタリーパートIII
9. スリープ・ナウ・イン・ザ・ファイアー
10. ボーン・オブ・ア・ブロークン・マン
11. ボムトラック
12. ノウ・ユア・エナミー
13. ドキュメンタリーパートIV
14. ノー・シェルター
15. ウォー・ウィズイン・ア・ブレス
16. ドキュメンタリーパートV
17. ブルズ・オン・パレード
18. キリング・イン・ザ・ネイム
19. ザパタズ・ブラッド
20. フリーダム
【メンバー】
ザック・デ・ラ・ロッチャ(Zack de la Rocha, 1970年1月12日 - )(ヴォーカル)
トム・モレロ(Tom Morello, 1964年5月30日 - )(ギター)
ティム・コマーフォード(Tim Commerford, 1968年2月26日 - )(ベース)
ブラッド・ウィルク(Brad Wilk, 1968年9月5日 - )(ドラムス)

彼らの全身をネジリ、クネリ、飛び跳ねる姿から、はじき出される音と言葉の、羅列の、叫びの、異常なまでのテンションの、なんと激しい殺気に満ちている事か。
Rage Against The Machine - Guerrilla Radio

「世界」を前に、人が表明すべき言葉は2つしかない。
「世界は正しい」のか「世界は間違い」なのか。

Rage Against The Machine - ボムトラック


そして、そもそもアフリカ系アメリカ人から始まる、現代民衆音楽(ジャズ・ロック・ブルース・ヒップホップ・レゲー)は、アフリカ由来のブルーノートと共に、やるせない悲しみ、怒り、苦しみ、の表出と共に在った

参考レビュー:『キャデラック・レコード』
ブルースの歴史を振り返る。
参考レビュー:『勝手にしやがれ』
パンク・ロックの背景とは


そんな遺伝子を引き継ぐロック・ミュージックは、若者達の、怒りや、抵抗のメッセージを伝えるための、武器であった。

それゆえこのバンドは、明確に、疑いもなく、確信を持って「世界は間違っている」と、ロックという武器を使って宣言する。

Rage Against The Machine - スリープ・ナウ・イン・ファイア


このバンドは、その「間違っている世界」を正すという戦略目標に向けて、シンプルだが強力な戦術を練り上げた。
即ち、体全体で間違っていると叫ぶボーカル。
その言葉に力強さと脈動を与える直截なドラム。
ボーカルとドラムのベース・ラインの上で時としてメロディー、時としてリフとなり、さらに轟音にも高周波にも響く、変幻自在の高い技術を駆使したギターが、遠く高く広く、そのメッセージを届ける。

彼らの演奏を聴けば分かるはずだ。

彼が舞台上で行っているのは音楽に聞こえたとしても、音楽ではない。

戦争行為だ。

最前線で戦闘中の兵士の声を聞いて、その断末魔の叫びを聞いて、世界の歪みに気がつかなければ、もうこの世界に希望は無い。
Rage Against The Machine - ブレット・イン・ザ・ヘッド(1993年ライブ)


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posted by ヒラヒ・S at 18:09| Comment(4) | TrackBack(0) | ロック音楽 | このブログの読者になる | 更新情報をチェックする